
Не верујем у извлачење удараца, па ми дозволите да одмах зароним и кажем ово: то је подељена одлука за ЦРЕЕД ИИИ.
Почевши неколико година након „Цреед ИИ“, откривамо да се Адонис Цреед повукао из бокса, фокусирајући своју пажњу на пословне подухвате, између осталог, поседовање теретане Делпхи свог оца, добијање подршке од врхунских компанија, промоцију и обуку ручно бираних боксера за своју шталу, и живи више него удобан живот као тата који воли своју девојчицу Амару, мужа жени и сада успешног музичког продуцента Бјанке, и као одан син својој мајци Мери-Ен, удовици легендарног Аполо Крида и која је и сама била лошег здравља након можданог удара.
Као што се и очекивало, и као што смо видели са Адонисовим ментором, Рокијем Балбоом, ствари имају начин да поремете „добар живот“. У Адонисовом случају, то је повратак пријатеља из детињства, Дајмонда Демијана Андерсона који је тек изашао из 18-годишњег стажа и ужива у гостопримству калифорнијског казненог система. И док је Адонис више него вољан да пружи руку свом старом пријатељу, његова идеја о пружању руке помоћи и Дамианова су на супротним крајевима спектра. Укратко, Дамиан жели Адонисов живот; новац, славу и светску титулу у тешкој категорији. Има жетон на рамену и осећај „дужујеш ми“ веће од неких Адонисових вишемилионских уговора о подршци, и он има за циљ да наплати. Наравно, Дамианово присуство долази са потребном тежином која утиче на све оне у Адонисовом животу.
Осим што се враћа у насловној улози Адониса Крида, Мајкл Б. Џордан закорачи иза камере и ради по сценарију Кинана Куглера и Зака Бејлина према причи Рајана Куглера, дебитује као редитељ водећи ову трећу улогу у „ Цреед” франшиза.
Као редитељ, Џордан показује да влада основним визуелним елементима и да ствари „изгледају лепо“, што показује паметно ослањање на свог сниматеља Крамера Моргентхауса, али он тада заостаје у многим другим аспектима.
Осветљење је посебно ефикасно и лепо, добро служи причи у смислу визуелног тонског опсега и тонских померања – којих има много. Као сниматељ, Моргентхаус је такође добро упознат не само са светом ЦРЕЕД-а који је објективирао „Цреед ИИ“, већ и са мрачнијим тежим темама као што су оне у „Тхор: Тхе Дарк Ворлд“, „Ребел ин тхе Рие“ и „ Игра престола”. На пример, док осећамо „залазак сунца“ на Мери-Ен Крид са јачим сенкама када посећује Адониса и Бјанку или током моћне кухињске сцене један на један са Адонисом или тренутак трећег чина који може захтевати марамице, хвала потпуно за моћну изведбу Пхилициа Расхад, осветљење је моћан алат за приповедање. Осветљење кроз филм је метафорично као да је покров или покривач који скрива прошлост и истину. Моргентхаус зна да користи осветљење као емоцију. Флешбекови се разликују од садашњости по визуелном тону, посебно захваљујући одличном снимању и раду са камером из руке.
Рад у потпуној синергији са Моргентхаусовим осветљењем и сочивима, посебно у Адонисовом вишеслојном и модерном дому са погледом на град Лос Анђелес, дело је дизајнера продукције Јахмина Асе. Кућа испуњена сенкама и меком топлом светлошћу допуњују метафоричне више нивоа и закривљене степенице са оштрим ивицама заједно са стакленим подовима који говоре о идеји „видети истину“ о томе шта се дешава са Адонисом и његовим животом. Иронија је да је једина особа која „види истину“ у сваком тренутку мала Амара Крид. Цомпоунд Асса-ин рад у резиденцији Цреед са породичном топлином и бојом кухиње Мери-Ен Крид која говори о потпуно проживљеном животу, и контраст Делпхи теретане и Јахмин Асса требало би да буду на свачијем радару за будући рад на дизајну.
Међутим, колико год био одличан дизајн продукције, колико год осветљење било филмско и речито, и колико год да је лепо уоквирено већина снимака, постоји превелик број ЕЦУ-а и проблем у оквиру целокупног постављања и кадрирања у односу на покривеност. схотс. Џордан и његов монтажерски тим претерују са исеченим снимцима извештавања/реаговања током кључних тренутака разговора један на један и монолога када би требало да постави и задржи два снимка који укључује оба лика. Неки монолози који су јасно написани да би добили ударац, уместо тога падају у воду због брзог пресецања напред-назад између два лика. Не дозвољава публици да се емоционално повеже са било ким или да буде под утицајем неких заиста дубоких разговора. Нема непрекидног тока. Због тога се прва половина филма посебно осећа као да се вуче.
Иста ствар се дешава и са врхунском борбом у трећем чину Адонис против Дамијана. У монтажи је исечен до ђавола. Никада не осећате 12 рунди борбе из визуелног или емотивног ПОВ-а. Та борба личи на блесак, а не као борба од 12 рунди која мења живот. И то је највећи проблем филма – не повезујемо се са два главна лика.
Рекавши то, иако није импресиониран стварном кореографијом борбе Адонис-Дамиан, „секвенца унутар главе/сна“ током врхунца борбе је бриљантно замишљена и изведена. Сталоне нас је размазио филмовима „Роки” и кореографијом борбе са широким и средњим снимцима у висини очију који су нас довели у ринг. Али ми то овде не видимо. Чак и ова невероватна секвенца унутар главе, иако је запањујућа, користи превише зум ЕЦУ-а у очима које су нервозне и прекидају везу. Иако не сумњам да је Џордан ово видео као „улазак у ум Адониса и Дамијана“, то не успева.
Оно што је „Роки“ франшизу учинило тако добром и тако популарном – а тиме и почетком франшизе Цреед – јесте то што је „сваки човек“ или „мушкарац који се спушта“ или просечан биоскоп повезан са Рокијем Балбоом. Био је скроман. Никада се није осећао за то. Увек је покушавао. Од првог минута када смо срели Адониса Крида у „Криду“, он је написан са осећајем за право и са огромним чипом на рамену; није било срца. Срце у „Цреед-у” и „Цреед-у ИИ” потиче од остарелог Рокија. Није дошло од Адониса. И док се сценарио Куглера и Бејлина овде ослања на неке кључне елементе „Роки“ филмова (пре свега Роки 3, 4 и „Роки Балбоа“), као и на основу секвенце тренинга из „Крида ИИ“, још увек се никада не повезујемо са Адонисом, али за искрене тренутке које дели са својом девојчицом Амаром. Презирете Диамонда Дамиана Андерсона чим се појави на екрану; он је одвратнији него што је Клабер Ланг икада био! Преокрет заплета који се касније догодио чини да још више мрзите Андерсона. (Сасвим искрено, битка између Јордановог „Киллмонгера“ у „Црном пантеру“ и Мајорсовог Андерсона у ЦРЕЕД ИИИ би била битка коју вреди видети.). Ипак, још увек не можете да задржите Адониса јер је превише раван. Не осећамо његов унутрашњи сукоб или улог у игри. Та равнодушност делимично пада на сценарио, али углавном на Џорданову изведбу која није заиста порасла у три филма. Али за очекивани повратак у трећем чину, у Адонису још увек постоји осећај за право који смо видели у претходна два филма. Међутим, са радошћу, са још једним наговештајем комплетној Роцки-Цреед франшизи, искупљење и чишћење прошлости и све те „ствари које се мешају у цревима“ на крају изгледају као дах свежег ваздуха.
Микс звука је проблематичан јер је доста дијалога пропуштено јер је реп музика тако гласна. Можда је то била просторија за пројекције у којој сам гледао филм, али сумњам у то с обзиром на перфекционистичку природу власника собе за пројекције. Саме игле звуче као да су модулиране много више од дијалога или основне партитуре. Врло је могуће да би то могло бити намерно због Бјанкине и Амарине глувоће и жеље да се успостави метафоричка веза са њима, али немојте сакрити дијалог. То је оно што се дешава у неколико случајева и прилично је забрињавајуће и неповезано.
Ипак, крадљивац сцене ЦРЕЕД ИИИ је Мила Давис-Кент. Као Амара Цреед, једноставно се топите сваки пут када је на екрану. Свака тата-ћерка комбинација која иде у биоскоп биће „ауууу“ кад год је она на екрану или кад год су Адонис и Амара заједно. Њена жеља да научи како да се туче и шуњајући видео снимци очевих борби су превише слатки за речи. Амара је модна и борац.
Није изненађење јер је Теса Томпсон чврста као Бјанка Крид, иако је Томпсон заслужио, а Бјанки је био потребан још барем један добар монолог. Поред Дејвис-Кента и Томпсона, Филисија Рашад је велики разлог да погледате овај филм. Она ће вам сломити срце док се Мери-Ен ухвати у коштац са својим здравственим проблемима, давно закопаним тајнама и љубављу према Аполо Криду која никада није посустала. Припремите марамице.
Дивно је видети Вуда Хариса као „Малог војводу“ Бартона са ликом који наставља боксерску традицију „Војвода“ коју игра легендарни Тони Бартон. Такође је добро вратити Тонија Белуа као Рикија Конлана. А шта би био филм „Цреед” или „Роцки” без Џејкоба „Стича” Дурана. Цреед кутак је персонификована изврсност.
Генерацијски аспект франшизе је јак јер је изван наслеђа Цреед-а, наслеђа „Војводе“, и да, чак и наслеђе Драге када се појављује Виктор Драго и поново га игра Флоријан Мунтеану, сада добијамо динамику мајке и сина са Феликсом и Лауру Чавез коју играју Хозе Бенавидес и Селенис Лејва, респективно, као мајка која гура свог сина да се бори, али да се бори за новац. Нажалост, ово су још два лика која немају емоционалну резонанцу или привлачност, али Лаура Чавез више него доказује своју храброст као насртљива „шоубизнис“ или боксерска мама.
Разочаравајуће је да постоји само једна сцена са већ легендарним Стивеном А. Смитом који игра самог себе. Смит увек донесе нешто сјајно на сто, било да је то глумац у „Општој болници“ или са сопственим подцастом или спортским емисијама.
Али на крају дана, све се своди на Мајкла Б. Џордана и Џонатана Мејџорса. Обојица дају добре перформансе, посебно Мајорс који је толико подло и бесно да је застрашујући сваки пут када је на екрану. Али опет, нема ничег топлог, резонантног или саосећајног и Мајкл Б. Џордан једноставно не даје Адонису Криду ону врсту срца и раста који су потребни лику и причи.
Позовите костимографкињу Лиз Волф јер је њен рад фантастичан. Иако верујем да Џордан носи Армани, дизајн за Тесу Томпсон и Дејвис-Кент је фантастичан. Будите у потрази за забавним малим нагласком на костиме и Силвије Милс и Талије Шир у филмовима „Роки“, јер су обе жене носиле блузе/хаљине са лабавим лептир машнама на деколтеу када су њихови мужеви ишли на до-ор -умри борба. Вук нам сада даје леп повратак на те тренутке облачећи Томпсона у задивљујуће плаво одело са панталонама са великом плавом машном на врату.
Сцоре од Јосепха Схирлеиа ради добар посао пружања подводне струје повезујући многе од игличастих капи у нешто увјерљиво, али нећу то порећи, то је чиста бујност када чујемо мотив или два од чувеног 'Роцкија' Била Контија резултати.
Иако је Мајкл Б. Џордан рекао да планира да настави „Цреед“ франшизу (и надамо се да хоће), с обзиром на то како се ЦРЕЕД ИИИ завршава, прича је спремна да се настави у новом правцу за неколико година. Али пре него што Џордан размисли о томе да се врати у редитељску фотељу и поново уђе у ринг, мора да усаврши своје филмско приповедање и како да искористи све алате у кутији са алаткама да оживи чврсту причу са емотивно резонантним ликовима на страници и пренесите ту емоцију на екран. ЦРЕЕД ИИИ је добар први редитељски рад Мајкла Б. Џордана, и дефинитивно вреди погледати, али не иде далеко.
Режија: Мајкл Б. Џордан
Написали Кеенан Цооглер и Зацх Баилин
Улоге: Мајкл Б. Џордан, Џонатан Мејџорс, Теса Томпсон, Филисија Рашад, Мила Дејвис-Кент, Вуд Харис, Џејкоб „Стич“ Дуран, Тони Бељу, Флоријан Мунтеану
од Деббие Елиас, 22.02.2023
|_+_|